Desde que el film mexicano “Roma” ganara en 2018 el León de Oro en Venecia y el Oscar a la Mejor Película Extranjera, se expandió un nuevo lenguaje cinematográfico, menos producido y más natural, con un sonido creíble, despojado de la emocionalidad impuesta a través de una determinada música, y más lento, intentando seguir los tiempos que tiene la vida. “7500” se inscribe en esa línea.
Esta coproducción alemana, austriaca y norteamericana dirigida por Patrick Vollrath desarrolla casi toda la trama de durante un vuelo Berlín – París. Tras iniciarse el vuelo un grupo terrorista intenta apoderarse del avión. Todo el peso de la situación recae sobre el copiloto, un norteamericano que se ha instalado a Europa y se encuentra en pareja con una de las azafatas. No podemos contar más sobre la historia para no revelar la trama, aunque anticipamos que tiene más de thriller psicológico que de cine de acción.
Por su forma de narrar los hechos, por ese nuevo idioma realista donde lo natural se impone sobre lo artificial, por la tensión que logra y por la imprevisibilidad del desenlace, “7500” es una película altamente recomendable. Desde luego, si Ud. espera personajes al estilo de los de Schwarzenegger, Rambo o Duro de Matar se va a frustrar, pero si le interesa una forma más humana de enfrentar lo inevitable, sin duda, valdrá la pena que la vea.
El hijo de un narco de la India que está en la cárcel es secuestrado por un cappo rival de Bangladesh. Desesperado, el indio le pide a su jefe de seguridad que lo rescate, pero, a la vez, lo amenaza. Si no salva al niño, ordenará matar sin piedad a su familia. El esbirro contrata a un equipo extranjero especializado en secuestros, pero como no puede cumplir con la paga prometida se enfrasca en una temeraria lucha contra él mientras el secuestrado es víctima de los intereses en juego.
Es una película de muchísima intensidad. La persecución que ocurre en el medio del film es la más impresionante que el que escribe esta nota ha visto en su vida. Muchos se preguntan cómo se filmó esa escena de 12’ que parece hecha en una sola toma. Producida por los hermanos Joe y Anthony Russo, los productores de “The Avengers” y basada en un cómic llamado “Ciudad” escrito por ellos, esta película dirigida por Sam Hargrave será una delicia para los amantes del cine de acción. Chris Hemsworth en el papel de Tyler Rake es su principal protagonista. Un detalle curioso: la novela gráfica que inspiró el guion fue ilustrada por el argentino Fernando León González, más conocido como Junior.
¿Qué pasa con el niño y cómo es la guerra de tres partes entre el mercenario, el equipo de rescate y la banda del secuestrador? Véala y dígame si no vale la pena entretenerse con esta película.
2.” JOHN WICK CHAPTER 2” (“UN NUEVO DÍA PARA MATAR”)
Para los que no vieron la primera película de esta saga, John Wick, encarnado por Keanu Reeves, era el más temido asesino a sueldo. Su retiro es interrumpido por el hijo de un mafioso ruso que no lo conoce, roba su auto y mata a su cachorro, último obsequio de su esposa recientemente fallecida. Obviamente el hijo del mafioso y su ejército criminal sufren las consecuencias.
En esta segunda vuelta, siempre en una Nueva York poblada de gangsters, el conflicto se traslada a la mafia italiana. Santino D’Antonio quiere entrar en la Mesa Alta donde se reúnen los doce capi maggiore. El lugar de su familia está ocupado por su hermana Gianna. John Wick tiene una deuda con él y para saldarla debe matar a la mujer. Una vez muerta por su propio encargo, Santino por honor y por sangre debe vengarla y le pone precio a la cabeza de Wick.
La estética del film parece la de un cómic, con personajes exagerados, heridas que no duelen y balas por doquier. El Hotel Continental, un lugar donde está prohibida a violencia, es una suerte de refugio donde no aplican las leyes del hampa y sin embargo se cuecen los odios y las venganzas. Fuera de ese espacio protegido, todo es acción y violencia sin lugar para los débiles.
3. RUN ALL NIGHT (“UNA NOCHE PARA SOBREVIVIR”)
Protagonizada por Liam Neeson quien encarna a Jimmy Conlon y Ed Harris en el papel de Shawn Maguire, es una serie de desafortunadas coincidencias donde estos dos amigos mafiosos se convierten en mortales enemigos.
Michael Conlon, el hijo de Jimmy, (interpretado por el actor sueco Joel Kinnaman) no se habla con su padre desde que supo que su profesión era la de asesino profesional. Trabaja como chofer de una limusina. Sin proponérselo es testigo del asesinato de dos distribuidores de drogas albaneses por parte de Danny Maguire, hijo de Shawn. Sin misericordia alguna y por miedo a que lo delate, Danny decide matar a Michael, algo que no ocurre por la providencial intervención de Jimmy, quien, por salvar la vida de su propio hijo, mata al hijo de su viejo amigo y ex jefe. A partir de allí, con la complicidad de la policía comprada por Shawn, comienza una trama que recuerda lejanamente al cine negro y sin salida.
La acción es muy intensa, alimentada por el enfrentamiento entre padre e hijo que deben trabajar juntos para sobrevivir sabiendo el precio puesto a sus cabezas. Los tiroteos, los escapes y las persecuciones ocupan prácticamente toda la película, que no da respiro al espectador.
CONCLUYENDO
Estas no son películas para pensar sino para sentir. Desde luego, no es cine realista, sino efectista. No imagine grandes personajes sino experimente el vértigo de los acontecimientos. Sépalo de antemano: en los tres films, los buenos se parecen a los malos. Si no le gusta el cine de acción, definitivamente estas películas no son para Ud. Pero si es de los que le aman la emoción y el peligro, las va a querer ver una detrás de otra.
“Braqueurs”-en español asaltantes o ladrones de bancos– es un film francés acerca de un grupo criminal dedicado a asaltar furgones, que se ve obligado a trabajar para narcotraficantes. Atrapa por su acción que se mantiene desde el principio hasta el final. En Netflix aparece en inglés como “The Crew”.
Además de los tiroteos y persecuciones -propios del género pero bien logrados-, hay algunos detalles que sobresalen.
La mayoría de sus protagonistas son de origen árabe. No sabemos si es un estereotipo, tal como las nanas latinas de familias norteamericanas, o si existe alguna otra razón. La película sugiere un submundo que se nutre de inmigrantes que prefieren fijar sus propias reglas a vivir bajo las del país que los acoge.
En cuanto a la percepción del delito, se observa un notable contraste: los ladrones lo ven como una profesión de riesgo donde existen códigos y lealtades, mientras que los narcos lo entienden como una dictadura impuesta a sangre y fuego, que no admite consideraciones ni atenuantes. En “Braqueurs” el hampa es mostrado con dos caras, muy diferentes una de la otra.
De paso, aunque el film no persigue ningún fin moralista, queda latente la pregunta si el crimen reditúa. El dinero fácil puede cotizar demasiado alto; como dice un viejo dicho español, a veces el caldo termina costando más que las albóndigas.
No quiero dejar de resaltar la impecable actuación de Sami Bouajila, el actor francés de origen tunecino, que asume el rol protagónico.
Resumiendo, si le gustan las películas de acción realistas, sin la explosividad que las producciones holliwoodescas, “Braqueurs”, traducida al español como “Atracadores” le puede gustar. Cuando la vea, no piense; simplemente observe y sienta.
“Braqueurs”-en español asaltantes o ladrones de bancos– es un film francés acerca de un grupo criminal dedicado a asaltar furgones, que se ve obligado a trabajar para narcotraficantes. Atrapa por su acción que se mantiene desde el principio hasta el final. En Netflix aparece en inglés como “The Crew”.
En cuanto a la percepción del delito, se observa un notable contraste: los ladrones lo ven como una profesión de riesgo donde existen códigos y lealtades, mientras que los narcos lo entienden como una dictadura impuesta a sangre y fuego, que no admite consideraciones ni atenuantes. En “Braqueurs” el hampa es mostrado con dos caras, muy diferentes una de la otra.
No quiero dejar de resaltar la impecable actuación de Sami Bouajila, el actor francés de origen tunecino, que asume el rol protagónico.